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福柯论画
ISBN:978-7-5689-5032-9
作者:凯瑟琳·M. 舒斯尔福 著 匡景鹏 译
编辑:张慧梓
字数(千):185 页数:198 印次:1-1
开本:大32开  平装
出版时间: 2026-01-17
定价:¥49
内容简介

福柯自早期著作起便关注绘画及图像的意义,但其思想中的这一维度在艺术史与美学理论领域长期遭到忽视。在《福柯论画》一书中,凯瑟琳·M. 舒斯尔福指出,福柯对欧洲艺术史的持续介入,有力地回应了当下关于数字时代图像中介性的当代关切。
福柯关于绘画的著述涵盖了欧洲艺术史上的四个独立时期(17世纪欧洲南部的巴洛克、19世纪中叶的法国绘画、20世纪的超现实主义、20世纪60和70年代的具象绘画),同时涉及上述各时期的五位画家,分别是委拉斯贵兹、马奈、马格利特、勒贝罗尔和弗莱芒热。正如舒斯尔福在书中揭示的,福柯遵循了可追溯至17世纪的法国知识传统,将绘画视为一个独立的知识领域。绘画这一长期被认为在运作和效果上沉默的实践,为福柯提供了理想的学科领域,使他能够同时思考历史与哲学。舒斯尔福运用基于艺术史与美学的比较方法,探讨绘画在福柯哲学和当代艺术理论的意义,为福柯式的伦理观及当代存在的愉悦与困境提供了新的关联性。

目录
致谢 iii
前言 xi
导论 绘画何为 1
第一章 艺术史及哲学思考的体系 25
第二章 绘画的空间 57
第三章 反讽的有限性 73
第四章 绘画的否定性 101
第五章 照相式绘画 143
结束语 177
译后记 185